Không khó để đoán rằng JRPG là viết tắt của game nhập vai sản xuất tại Nhật Bản. Tuy nhiên, vô số studio ngoài Nhật Bản, đặc biệt là các nhà phát triển độc lập, đã bắt đầu tạo ra những “lá thư tình gửi đến JRPG cổ điển” của riêng mình. Hiện tại, cộng đồng game thủ đã phần nào đồng thuận rằng JRPG không còn bị giới hạn bởi địa lý, và chữ “J” đại diện cho các game RPG lấy cảm hứng từ văn hóa Nhật Bản chứ không chỉ dành riêng cho các nhà phát triển Nhật Bản.
Và chẳng có gì đậm chất văn hóa Nhật Bản hơn anime. Phong cách hoạt hình mang tính biểu tượng này nổi tiếng toàn cầu. Đó là lý do không ngạc nhiên khi nhiều tựa game JRPG, ngay cả những sản phẩm ra mắt gần đây, đều sử dụng các đoạn phim cắt cảnh anime (anime cutscenes) trong mạch truyện của mình. Những phân đoạn này không chỉ minh họa các tình tiết cốt truyện quan trọng mà còn là một sự tôn vinh đối với phong cách hoạt hình đặc trưng của xứ sở hoa anh đào, khiến trải nghiệm JRPG thêm phần cuốn hút và đáng nhớ.
9. Wild Arms
Mở Màn Anime Chuẩn Không Cần Chỉnh
Wild Arms chỉ có một đoạn phim cắt cảnh anime duy nhất, nhưng tin tôi đi, thế là quá đủ. Phân cảnh hoạt hình mở đầu đi kèm với bản nhạc nền “Into the Wilderness”, ngay lập tức đưa người chơi đắm chìm vào bối cảnh JRPG đậm chất Viễn Tây của trò chơi. Tựa game này được phát triển bởi Media Vision và phát hành bởi Sony Computer Entertainment, ra mắt lần đầu vào ngày 30 tháng 4 năm 1997 trên PlayStation 1, sau đó có mặt trên PS4 và PS5, với thời lượng chơi ước tính khoảng 30 giờ.
Ngày nay, việc quảng bá game dễ dàng hơn nhiều, dù qua trailer YouTube hay sự hỗ trợ của nhà phát hành. Nhưng thời đó thì không. Game phải thu hút sự chú ý của người chơi chỉ trong vài giây. Wild Arms đã làm xuất sắc điều này với đoạn mở đầu của mình. Nó tuân theo cấu trúc truyền thống của một đoạn giới thiệu anime, lần lượt ra mắt từng nhân vật trước khi tập hợp họ lại và hé lộ những xung đột họ sẽ đối mặt trong cuộc phiêu lưu.
Chỉ riêng đoạn mở đầu đã đủ để thuyết phục người chơi thử nghiệm game và khám phá thế giới Filgaia. Từ đó, nhiều game thủ đã gắn bó với cả dòng game Wild Arms và háo hức chờ đợi sự ra mắt của Armed Fantasia.
Cảnh mở đầu anime của Wild Arms với nhân vật chính Rudy Roughnight và bối cảnh đậm chất viễn Tây JRPG
8. Chrono Trigger
Dragon Ball Du Hành Thời Gian
Thật khó để không nhắc đến Chrono Trigger trong bất kỳ danh sách JRPG nào, bởi tựa game này dường như có tất cả. Tuy nhiên, khi nói đến các đoạn phim cắt cảnh anime, Chrono Trigger lại có phần khiêm tốn hơn hầu hết các cái tên trong danh sách này. Được phát triển và phát hành bởi Square Enix, game ra mắt ngày 11 tháng 3 năm 1995, ban đầu trên SNES, sau đó được port lên nhiều hệ máy như PlayStation, PC, Nintendo DS, Android và iOS, với thời lượng chơi khoảng 23 giờ.
Lý do là vì Chrono Trigger ban đầu không hề có bất kỳ đoạn phim cắt cảnh hoạt hình nào. Mãi cho đến bản port trên PlayStation 1 – phát hành ở phương Tây với tên gọi Final Fantasy Chronicles – game mới được bổ sung các phân đoạn anime. Tựa JRPG này chỉ có một vài phân cảnh, hầu hết mô tả những khoảnh khắc cốt truyện quan trọng trước khi chúng được tái hiện bằng engine trong game. Đoạn mở đầu của Chrono Trigger cũng được chuyển thể thành một đoạn phim anime, giới thiệu tất cả các thành viên trong nhóm và một số con trùm.
Vì họa sĩ thiên tài Akira Toriyama đảm nhận phần thiết kế nhân vật của Trigger, không có gì ngạc nhiên khi các đoạn phim cắt cảnh anime được sản xuất bởi Toei Animation Company, chính là studio đã chuyển thể manga Dragon Ball của Toriyama lên màn ảnh nhỏ.
Phân cảnh anime trong Chrono Trigger với tạo hình nhân vật phong cách Akira Toriyama, nhóm bạn Crono, Marle và Lucca phiêu lưu qua các dòng thời gian
7. Phantasy Star IV: The End of the Millennium
Cắt Cảnh Đậm Chất Manga
Một trong những cách mà các nhà thiết kế game cổ điển thổi hồn cho các nhân vật pixel-art chính là thông qua các đoạn phim cắt cảnh anime. Phantasy Star IV: The End of the Millennium đã tận dụng rất tốt điều này để làm phong phú thêm toàn bộ câu chuyện của mình. Game được Sega phát triển và phát hành vào ngày 17 tháng 12 năm 1993 trên Sega Genesis, sau đó cũng có mặt trên PC, PS3, Switch, Wii và Xbox 360, với thời gian hoàn thành khoảng 21 giờ.
Khác với những tựa JRPG khác trong danh sách này sử dụng các đoạn phim cắt cảnh anime hoàn chỉnh, Phantasy Star IV lại áp dụng một phong cách trình bày gợi nhớ nhiều hơn đến manga Nhật Bản. Các phân cảnh được chia thành những bức tranh tĩnh, trong khi lời thoại vẫn diễn ra bình thường.
Sự năng động này đã tạo thêm một nét quyến rũ thiết yếu cho trò chơi, đặc biệt là vào thời điểm nó được phát hành. Cho đến ngày nay, nhiều người vẫn coi Phantasy Star IV là phiên bản offline hay nhất trong series và là một trong những JRPG tuyệt vời nhất trên Sega Genesis.
Một phân cảnh anime theo phong cách manga trong Phantasy Star IV the End of the Millennium, nhân vật Chaz Ashley và Rika trong một khung hình truyện tranh
6. Metaphor: ReFantazio
Tiếp Nối Truyền Thống Anime
Metaphor: ReFantazio là JRPG mới nhất đến từ Studio Zero, một trong những đội ngũ nội bộ của Atlus. Dù là một sản phẩm hiện đại, dự kiến phát hành vào ngày 11 tháng 10 năm 2024 trên PC, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox Series X và Xbox Series S, nó vẫn giữ vững truyền thống lồng ghép các đoạn phim cắt cảnh anime vào những phân đoạn cốt truyện quan trọng. Thời gian chơi ước tính khoảng 65 giờ.
Từ đoạn mở đầu cho đến các phân đoạn kết thúc, Metaphor: ReFantazio được điểm xuyết bằng những đoạn phim cắt cảnh anime chất lượng cao. Phải thừa nhận rằng, sự tương phản giữa đồ họa trong game và các phân cảnh anime có phần rõ rệt hơn vì bản thân engine của game đã mang phong cách hơi hướng anime.
Tuy nhiên, chúng vẫn là những bổ sung tuyệt vời cho trò chơi. Các đoạn phim cắt cảnh anime làm nổi bật những khoảnh khắc như khi ma thuật của nhà vua được giải phóng và cuộc đua bầu cử được công bố, hay khi Louis khiêu khích nhân vật chính và khiến toàn bộ khán giả quay lưng lại với anh ta.
Không có gì ngạc nhiên khi Metaphor: ReFantazio đã có một bộ manga chuyển thể và cuối cùng sẽ có một anime do A-1 Pictures, studio đứng sau hiện tượng Solo Leveling, thực hiện. Chỉ cần lưu ý rằng bản chuyển thể truyền hình sẽ có một số thay đổi so với cốt truyện gốc, như đã thấy trong manga.
Nhân vật chính và đồng đội trong một phân cảnh anime của Metaphor ReFantazio, thể hiện phong cách nghệ thuật đặc trưng của Atlus
5. Xenogears
Nơi Tôi Học Được Rằng Anime Không Chỉ Dành Cho Trẻ Con
Vào những năm 90, nếu Square làm một tựa JRPG, nó tự động trở thành một dấu ấn và một điểm tham chiếu. Xenogears, hay còn được biết đến với biệt danh quá-tăm-tối-để-trở-thành-Final-Fantasy, cũng không ngoại lệ. Trò chơi được Square phát hành vào ngày 20 tháng 10 năm 1998 trên PS1 và sau này là PlayStation 3, với thời lượng chơi lên đến 60 giờ.
Game có tất cả mọi thứ: một câu chuyện đẹp đẽ nhưng đau lòng, một hệ thống chiến đấu sáng tạo, một cốt truyện phức tạp và dày đặc, và dĩ nhiên, yếu tố bắt buộc cho danh sách này: các đoạn phim cắt cảnh anime. Xenogears là JRPG đầu tiên của Square sử dụng các đoạn phim cắt cảnh anime song song với CGI. Cả hai đều được sản xuất bởi Production I.G của Nhật Bản, một studio đã từng làm việc với các tựa game Tales of đời đầu vào thời điểm đó.
Các đoạn phim cắt cảnh anime được dành cho những khoảnh khắc tập trung vào nhân vật, đặc biệt là khi các nhân vật đang phải vật lộn với những dằn vặt nội tâm – hoặc vô số dằn vặt, trong trường hợp của Fei. Trong khi đó, CGI được sử dụng để thể hiện những cỗ máy Gear trong tất cả sự hùng vĩ của chúng. Xenogears đã sử dụng các đoạn phim cắt cảnh anime một cách xuất sắc, vì chúng làm tăng thêm mức độ phức tạp và tác động của một số tình tiết bất ngờ trong cốt truyện. Việc nhìn thấy Fei thời trẻ với khuôn mặt bê bết máu sẽ không thể gây ấn tượng mạnh mẽ đến vậy nếu chỉ là đồ họa pixel-art.
Nhân vật Fei Fong Wong trong một phân cảnh anime đầy cảm xúc của Xenogears, thể hiện sự đau khổ và xung đột nội tâm
4. Ni No Kuni: Wrath of the White Witch
Sự Giao Thoa Tuyệt Vời Giữa JRPG và Studio Ghibli
Studio Ghibli đã tạo ra tất cả các đoạn phim cắt cảnh anime trong Ni No Kuni: Wrath of the White Witch. Cần phải nói thêm gì nữa không? Phần hoạt hình quyến rũ và huyền ảo, với bầu không khí yêu thương, vui tươi và bảng màu ấm áp mà studio này nổi tiếng. Tựa game này được phát triển bởi Level-5 và phát hành bởi Namco Bandai vào ngày 22 tháng 1 năm 2013, ban đầu cho PlayStation 3 và sau đó là Nintendo Switch, với thời lượng chơi khoảng 45 giờ.
Tất cả những điều này hòa quyện một cách hoàn hảo với Ni No Kuni, một JRPG dựa trên sự sáng tạo và trí tưởng tượng của nhân vật chính trẻ tuổi, Oliver, khi cậu du hành qua thế giới khác để tìm cách hồi sinh mẹ mình. Mặc dù Studio Ghibli sản xuất các đoạn phim cắt cảnh anime của trò chơi, phong cách của họ cũng truyền cảm hứng cho đồ họa và hình ảnh trong game. Chủ tịch Level-5, Akihiro Hino, cho biết ông muốn Ni No Kuni mang lại cảm giác ấm áp, và còn gì tuyệt vời hơn là lấy cảm hứng từ Ghibli?
Đội ngũ phát triển JRPG này đã liên tục xem phim của studio để tái tạo phong cách của họ, trong khi đạo diễn làm việc qua lại trực tiếp với Ghibli, trao đổi và xem xét các tài sản của trò chơi. Không cần phải nói, sự hợp tác này thật ngoạn mục, đã thúc đẩy hoạt động tiếp thị của trò chơi và Ni No Kuni đã nhận được nhiều giải thưởng cho phong cách nghệ thuật của mình.
Oliver và Drippy trong một phân cảnh anime tuyệt đẹp của Ni No Kuni Wrath of the White Witch, mang đậm dấu ấn của Studio Ghibli
3. Persona 5
Anime Học Đường Gặp Gỡ Ác Quỷ
Việc đưa Persona 5 và Metaphor: ReFantazio vào cùng một danh sách có cảm giác hơi “gian lận”. Xét cho cùng, chúng gần như được tạo ra bởi cùng một đội ngũ. Nhưng đó không phải lỗi của tôi khi các đoạn phim cắt cảnh anime trong những JRPG này đều tuyệt vời. Persona 5 được Atlus phát triển và phát hành vào ngày 15 tháng 9 năm 2016 cho PS3 và PS4.
Giống như Persona 3 và Persona 4, Persona 5 sở hữu những đoạn phim cắt cảnh anime tuyệt đẹp. Cả ba trò chơi này cũng đều có anime chuyển thể riêng, kể lại toàn bộ câu chuyện của game, mặc dù với nhịp độ tường thuật được điều chỉnh hoàn toàn. Điều tuyệt vời nhất về các đoạn cắt cảnh của Persona là nó mang lại cảm giác như đang xem một bộ anime học đường vì game có bối cảnh hiện đại.
Mặc dù engine 3D đầy màu sắc của Persona 5 trong game đã rất ấn tượng, phong cách nghệ thuật của nó vẫn được phản ánh một cách hoàn hảo trong các đoạn phim cắt cảnh anime mà không làm hỏng tính cách và ngoại hình của các nhân vật. Một điểm trừ nhỏ là một số người chơi thích chơi game với lồng tiếng Anh và xem anime bằng tiếng Nhật. Việc xem sự chuyển đổi từ đồ họa game của Persona 5 sang các đoạn phim cắt cảnh anime trong khi mọi người vẫn nói tiếng Anh có thể gây ra một chút cảm giác kỳ lạ.
Nhân vật Joker và nhóm Phantom Thieves trong một phân cảnh anime đầy phong cách của Persona 5, chuẩn bị cho một phi vụ đột nhập
2. Lunar: Silver Star Story Complete
Kho Tàng Cắt Cảnh Anime Dài Cả Tiếng Đồng Hồ
Lunar: Silver Star Story là một trong những JRPG khởi đầu trên hệ máy Sega CD nhưng sớm chuyển sang các hệ máy nổi tiếng toàn cầu hơn, chẳng hạn như PlayStation 1, với một bản làm lại. Game gốc, Lunar: Silver Star, có khoảng 10 phút phim cắt cảnh anime, một con số đáng nể đối với một trò chơi năm 1992. Bản làm lại, Lunar: Silver Star Story Complete, được Japan Studio phát triển và phát hành ngày 25 tháng 10 năm 1996, sau đó có mặt trên Microsoft Windows, iOS, Sega Saturn, PlayStation 2 và Game Boy, với thời lượng chơi khoảng 27 giờ.
Bản làm lại này đã nâng thời lượng đó lên đến 50 phút. Mọi phân cảnh đều được Studio Gonzo, đơn vị sau này đã làm việc trên Hellsing và Afro Samurai, thực hiện. Trong khi một số JRPG chỉ sử dụng các đoạn phim cắt cảnh anime cho một đoạn mở đầu hào nhoáng hoặc một vài khoảnh khắc quan trọng, Lunar: Silver Star Story Complete lại đưa anime vào gần như toàn bộ câu chuyện của mình, xen kẽ với các cảnh trong game.
Có những đoạn phim cắt cảnh anime trước một số trận đấu trùm và trong những khoảnh khắc cốt truyện quan trọng, và gần như toàn bộ phần kết thúc đều được làm hoạt hình. Lunar: Silver Star Story Complete là một JRPG tuyệt vời, và may mắn thay, nó đang được làm lại trong một bộ sưu tập dành cho các hệ máy hiện đại.
Alex và Luna trong một đoạn cắt cảnh anime lãng mạn của Lunar Silver Star Story Complete, thể hiện đồ họa hoạt hình chất lượng cao
1. Tales of Vesperia
Cả Một Thương Hiệu Được Bảo Chứng Bằng Anime
Dòng game Tales of có lẽ là series JRPG sở hữu số lượng phim cắt cảnh anime nhiều nhất trong ngành. Tương tự như Persona, một số tựa game Tales of đã có bản chuyển thể anime kể lại hoặc mở rộng câu chuyện của chúng. Tales of Vesperia: Definitive Edition, được phát hành vào ngày 11 tháng 1 năm 2019 bởi Bandai Namco Entertainment cho Nintendo Switch, PC, PlayStation 4 và Xbox One, là một ví dụ điển hình với thời lượng chơi khoảng 45 giờ.
Đặc biệt, Tales of Vesperia có một bộ phim tiền truyện mà ngay cả những người đã chơi game cũng có lý do để xem. Câu chuyện của bộ phim theo chân nhân vật chính nổi loạn, Yuri, vào thời anh còn là một hiệp sĩ hoàng gia. Có thể chọn bất kỳ tựa game Tales of nào khác cho vị trí này, từ Tales of Berseria, Tales of Graces F Remastered mới phát hành, hay thậm chí là phiên bản chính mới nhất, Tales of Arise, với các đoạn mở đầu khác nhau tùy thuộc vào tiến độ của bạn trong câu chuyện chính.
Đó là bởi vì toàn bộ các đoạn phim cắt cảnh anime của series đều có chất lượng hàng đầu, vì đây là một trong những trọng tâm cốt lõi của thương hiệu. Từ Tales of Destiny đến Tales of Graces, các đoạn cắt cảnh được sản xuất bởi Production I.G. Từ Tales of Xillia trở đi, đã có một sự thay đổi, và phần hoạt hình tìm thấy một ngôi nhà mới ở Ufotable, studio nổi tiếng toàn cầu đứng sau bộ anime chuyển thể Demon Slayer.
Các đoạn phim cắt cảnh anime đã trở thành một yếu tố không thể thiếu của series kể từ năm 1997, vì vậy không có gì ngạc nhiên khi ngay cả phiên bản chính mới nhất được phát triển trên Unreal Engine vẫn có chúng. Đó là một yếu tố khiến thương hiệu Tales of tự hào khi có chữ “J” trong tên RPG của mình.
Yuri Lowell và các đồng đội trong một phân cảnh anime hành động đặc trưng của Tales of Vesperia Definitive Edition
Những đoạn phim cắt cảnh anime không chỉ là một yếu tố “cho đẹp” trong các tựa game JRPG. Chúng là cầu nối cảm xúc, làm sâu sắc thêm cốt truyện, khắc họa nhân vật và mang đến những khoảnh khắc điện ảnh khó quên cho game thủ. Từ những thước phim mở màn hoành tráng đến những phân đoạn cao trào đầy kịch tính, anime cutscenes đã, đang và sẽ tiếp tục là một phần không thể thiếu, góp phần làm nên sức hấp dẫn đặc biệt của thể loại JRPG.
Bạn yêu thích những phân cảnh anime trong tựa game JRPG nào nhất? Hãy chia sẻ ý kiến của bạn ở phần bình luận bên dưới và cùng khám phá thêm nhiều tựa game hấp dẫn khác tại KenhGameThu.com nhé!
